【暗香】淺析古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》(賞析)
學(xué)習(xí)古箏的第三個年頭,在音樂的世界里遇見了袁莎、王中山,遇見了《臨安遺恨》,它以古箏獨(dú)特的優(yōu)美旋律塑造了南宋民族英雄岳飛被奸臣陷害,囚禁在臨安獄中時無奈、悲憤、焦慮的復(fù)雜心情。
《臨安遺恨》是中阮演奏家林吉良于1990年創(chuàng)作的一首阮獨(dú)奏曲,誕生后不久經(jīng)何占豪改編成為阮協(xié)奏曲。由于阮在演奏中缺乏應(yīng)有的演奏張力,在1992年又被何占豪先后改編為琵琶協(xié)奏曲和古箏協(xié)奏曲,其中以古箏曲最為出名。
一、樂曲創(chuàng)作及文化背景
古箏作為民樂器里的重重之器,滲透著中國傳統(tǒng)文化的血液。古箏曲的創(chuàng)作背景大多于傳統(tǒng)文化有著千絲萬縷的聯(lián)系,《漁舟唱晚》里有“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色”;《高山流水》里有伯牙與子期,也有“摔琴絕弦,終生不彈”的情誼;《云裳訴》以白居易的詩歌《長恨歌》為素材創(chuàng)作而成,曲名更是取自詩句“云想衣裳花想容”,《定風(fēng)波》以蘇軾的《定風(fēng)波·莫聽穿林打葉聲》為素材而作,還有《聲聲慢》是以易安詩詞為素材而作,還有《春江花月夜》等等,不勝枚舉,這也是我喜歡古箏的重要原因。
彈指一揮間,已是數(shù)百年,古箏發(fā)展到今天,我們不得不承認(rèn),變遷的從來不是春花雪月,而是內(nèi)心。蒼茫大地、草木共生。隔著時空,我們依然能感受到千年而來的真秦之聲,知冷暖、慰人心,這是古人的智慧,亦是上蒼的恩賜。
《臨安遺恨》取材于傳統(tǒng)樂曲《滿江紅》。而比起樂曲,我們更熟悉這首詞,《滿江紅.怒發(fā)沖冠》:
“怒發(fā)沖冠,憑闌處、瀟瀟雨歇。抬望眼,仰天長嘯,壯懷激烈。三十功名塵與土,八千里路云和月。莫等閑、白了少年頭,空悲切。
靖康恥,猶未雪。臣子恨,何時滅。駕長車,踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河,朝天闕?!?br />
這首滿江紅歷來備受爭議,有說岳飛三十歲時所作,也有人說是在岳飛入獄之前所作,更有人說是后世為紀(jì)念英雄岳飛而作。真相如何,我們不得而知,但字里行間,我們依然能感受到震撼人心的民族氣節(jié)。
岳飛這一英雄形象,在中國的知名度就跟關(guān)公一樣,是家喻戶曉的。但岳飛,似乎只是一個臉譜化的人物,單一而嚴(yán)肅。屹立在千千萬萬中國人心中,無數(shù)個成長的夜里,我總在腦海里描摹他的音容笑貌。
《臨安遺恨》是一架橋梁,一個紐帶,讓我在不同的時空遇見英雄。他的一生,有金戈鐵馬、氣吞山河、有精忠報國的熱血亦有俠骨柔腸,也有壯志難酬的悲憤。他的悲憤、他的柔情、我都真真切切地聽到了心里。音樂就是這么奇妙的東西,他鮮活了我心中的岳飛,更讓我堅定在那個遙遠(yuǎn)的過往他曾真實的存在過。
二、樂曲曲式結(jié)構(gòu)及意境
《臨安遺恨》是一首古箏協(xié)奏曲,不同于傳統(tǒng)的古箏曲目,常以古箏獨(dú)奏為主,它加入了鋼琴及西方音樂元素,讓慢板部分,更加溫婉細(xì)膩,讓聽者不自覺間潸然淚下。
《臨安遺恨》共分為七部分,引子、第一部分慢板、第一部分快板、第二部分慢板、第二部分快板、華彩、尾聲。
引子部分,氣吞山河、悲壯豪邁,通過長遙指、撮音,我仿佛看到民族英雄岳飛,一支長矛、劍拔弩張上陣殺敵的情景。
第一部分慢板,展現(xiàn)了岳飛復(fù)雜的內(nèi)心世界,回憶金戈鐵馬的一生,少年時的得意、又想起眼前的處境,憂國憂民之情油然而生,想到壯志難酬,悲從中來。我最喜歡這個部分的慢板,音樂大氣、深沉,像一個醉臥沙場的將軍、深沉的訴說,深情而動人;像一個父親臨別時對子女的循循善導(dǎo),有不舍,有愛戀;更像一個丈夫面對死別時對妻子的訴說,訴說他的志向、訴說他的冤屈,豪邁而堅定,亦有滿腔的悲憤。
第一部分快板,以輪指、快速指序、點(diǎn)奏、強(qiáng)遙指等技法,以飽滿的情緒,讓聽者一下子轉(zhuǎn)到了戰(zhàn)場,千軍萬馬、浴血奮戰(zhàn)的戰(zhàn)斗場面浮現(xiàn)在眼前。音樂時而熱烈如萬馬奔騰,時而如萬兩軍對峙。大有“壯志饑餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血”之意。
第二部分慢板,主題再現(xiàn)。冷夜,岳飛獨(dú)自在臨安的獄中,內(nèi)心的凄苦,無處訴說。音樂更像岳飛與自己的對話,運(yùn)用的技法并不復(fù)雜,而是通過遙指的變化,上下滑音的強(qiáng)弱變化,展現(xiàn)人物內(nèi)心,對親人的思念。梵音的加入,空靈、無奈、獨(dú)寂,更顯夜的沉寂,更顯他處境的艱難。
第二部分快板,比較輕松活潑,聽者仿佛看到年輕時的岳飛,仿佛看到母親在他背上刻上的“精忠報國”,一身戎裝,上馬殺敵,年少得意之情盡顯。
華彩,最早出現(xiàn)于西方音樂,為協(xié)奏曲的一部分,其實是一個自由發(fā)揮的過渡段,出現(xiàn)在樂曲靠結(jié)尾的部分,更多的是一種炫技,由獨(dú)奏者充分發(fā)揮其表演技巧和樂器性能。以達(dá)到升華作品的作用?;氐奖厩魳分衼?,展現(xiàn)的是岳飛矛盾、糾結(jié)、擔(dān)憂的內(nèi)心世界。悲憤的情緒飽滿、熱烈,達(dá)到了最高潮。
慢板尾聲,娓娓道來,古箏獨(dú)特的音色讓人著迷,由抒情慢慢轉(zhuǎn)換為強(qiáng)有力的刮奏結(jié)束,聽者意猶未盡之感油然而生,陷入深深的沉思……
我聽《臨安遺恨》的時候,處在一個偉大的和平年代,在鋼筋水泥的小城,徹夜無眠。我不能用語言,描述那一份心情,是難過?是悲痛?還是遺憾?
岳飛,一生行程,僅僅三十九年。
所幸,在悲憤中掙扎,在戰(zhàn)爭中掙扎、在冤屈中掙扎、在生死中掙扎,他的命運(yùn)并沒有沉到冤屈中去,他為后人留下了振人心奮的民族氣節(jié),這使他的苦痛、他的冤屈、他的悲憤有了千千萬萬的分擔(dān)者。
三、樂曲的演奏技法
《臨安遺恨》的演奏技法,毋庸置疑對我這樣的初學(xué)者來說,肯定是難得;但比起手指的演奏技藝,此曲的難點(diǎn)遠(yuǎn)不在此。蘇軾有詩:“若言琴上有琴聲,放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上,何不于君指上聽?”音樂從來不只是手指間的高超技藝,而是內(nèi)心對人生、對生活的思考感悟與技藝的完美結(jié)合。
總時想象,多年之前的那個秋季,玄宗在禪山寺旁打馬走過。聽到林間傳來悠悠的琴聲,不禁嚎啕大哭。那個撫琴的人叫“雷韋”,是一代制琴大師。他愛喝酒,喝醉了就獨(dú)自上山,去林間聽樹木之聲。他是懂樹心的,他能從樹木發(fā)出的“沙沙”聲,辨別該木是否可以制好琴。所以,他的琴與他的人一樣出名。
他請玄宗撫琴,聽琴如聽心。他懂琴,亦懂琴音,更懂玄宗,于是將隨身的“落霞式鳳鳴岐山”琴贈予玄宗。
這是我最喜歡的音樂故事,故事是否真實并不重要。重要的是我自己相信這個故事,相信音樂、相信人心的那抹溫暖與時間、空間無關(guān),就像《臨安遺恨》,它會帶著優(yōu)美的旋律,帶著英雄的熱血與氣息,穿越時空而去。