【編者按】《紙上談愛》是一篇極具震撼的概念意識型詩歌，詩人一直在創(chuàng)造著一些可能性，詩歌由于語言的對立形態(tài)，產(chǎn)生著強大的撕扯交擊感，現(xiàn)實的遠離與意念的靠近渾然一體，存在與虛無卻在一線間。紙上談愛，從荒謬的表象中深入抵達原有的真知，詩人賦予“愛”廣而深的內(nèi)涵，愛不只是情感中所謂的愛心，愛是詩意的紐帶，愛是距離的拉近，是抵達真理的彼岸，愛是內(nèi)在聲音的挖掘，愛是生命脈象的復(fù)蘇，愛是大自然與人的統(tǒng)一，愛是……在“愛”之外，有著我們難以解讀的疼痛，有著詩人孤守的真實空間，詩人獨有的詩意聲音，只有架上心之橋，在你我之間，在物與物，在人與世界之間才能體味綿綿的愛意。詩人一直等待一把看不見的鑰匙，這把鑰匙或許來自于讀者，解開，從而真正地走進愛的旅程。《海燕之歌》整首詩歌語言深沉有力，詩人化身海燕，展開一場震撼人心的靈魂之旅，詩歌著力發(fā)掘內(nèi)在存在的力量，在虛空下這種存在的詩意企求，才顯得異常強大。詩歌語言用了極度描摹與反襯對立，凸顯出一個本小小的個體深廣的詩意空間，能感受到海燕不屈的抗爭，海燕永不停歇飛翔的信仰，用翅膀撐起浪尖中隕落的太陽，詩歌精妙的末尾，讓內(nèi)在的聲音走向高潮，“給我鹽的骨骼，雨的門，水手的滿月，和啞的溺亡”，特別最后那個“啞的溺亡”詩意在深沉打壓，廢棄的死亡背后是強大的“生”！兩首大情懷的詩歌，如鋼釘注入內(nèi)骨，如明燈照進陰暗，如巨大的聲流讓死亡都會顫抖！力推佳作，感謝賜稿！【編輯：綠葉紅了】【江山編輯部·精品推薦202005070006】