秋風(fēng)秋雨，如絲如縷。我與一干朋友，撐著各色雨傘，來到無錫市運河公園23號的無錫書畫博物館。
　　 運河公園在雨幕中盡顯別樣風(fēng)情。石板小徑濕漉漉的，好似蜿蜒的墨帶。路旁樹木經(jīng)秋雨洗刷，葉子翠綠，偶有黃葉飄落。草坪上雨珠為草地披上晶瑩紗衣，一叢叢野菊在雨中倔強(qiáng)綻放。遠(yuǎn)處古運河水靜靜流淌，河面升騰薄薄水霧，朦朧中仿佛歷史畫卷緩緩展開。雨絲飄落水面泛起圈圈漣漪，宛若旋轉(zhuǎn)的歲月年輪。
　　 這里原本是一棟具有晚清建筑特色的老廠房，如今經(jīng)過修整成為書畫博物館，紅墻灰瓦顏色深沉，在秋雨中散發(fā)著濃厚的歷史韻味。雨滴順著屋檐滑落，發(fā)出清脆聲響，猶如奏響古老的樂章。
　　 踏入博物館，古樸的展廳典雅大氣，柔和燈光灑下，寧靜而莊重。墻壁上書畫作品散發(fā)著淡淡墨香。我們直奔顧愷之畫作展覽區(qū)，那一幅幅傳世之作在精心展陳下更顯神韻。畫面線條細(xì)膩流暢，人物形態(tài)栩栩如生，大師獨特風(fēng)格將人物神韻氣質(zhì)展現(xiàn)得淋漓盡致。我站在這些畫作前，心中涌起無盡的感慨。顧愷之，這位東晉的藝術(shù)巨匠，他的作品穿越了千年的時光，依然能如此強(qiáng)烈地觸動我們的心靈。
　　 顧愷之，字長康，小字虎頭，晉陵無錫人。他生于江南望族，自小受到良好教育，精通歌賦詞翰、書法音律，多才多藝。其家宅據(jù)說在錫西榮巷附近，鄉(xiāng)鄰都親切地叫他顧虎頭。
　　 顧愷之年輕時便才氣橫溢，繪畫寫詩精彩生動，談吐出口成章，妙語如珠，風(fēng)趣幽默。世人稱他身懷“三絕”：才絕、畫絕、癡絕。這“癡絕”可不是說他性格行為有毛病，而是指他生性詼諧，純真可愛。
　　 他少年居家時喜歡吃甘蔗，別人吃甘蔗總是從根部吃起，因為根部甜，而他卻總是從尾梢吃起。小伙伴們好奇地問他為何這樣，他笑著答道：“這就叫‘苦盡甘來，漸入佳境’。”我不禁為他這份獨特的生活感悟而贊嘆，在那個時代，他就有如此豁達(dá)的心境，實在難得。
　　 成年后的顧愷之來到東京都城建康，也就是現(xiàn)在的南京。在權(quán)勢人物桓溫手下當(dāng)參謀。桓溫去世時，他去祭拜。有人問他是否傷心，他說：“樹倒猢猻散，怎么不傷心？”接著又問他有沒有哭？他回答：“哭聲不算大，像天地打雷；眼淚不算多，像江河注海?！毖赞o之間，盡顯他的才情與豁達(dá)。我想，顧愷之的這份才情不僅僅體現(xiàn)在他的言語中，更體現(xiàn)在他的畫作里。他以畫抒情，以畫表意，將自己對人生的感悟融入每一筆線條中。
　　 顧愷之對藝術(shù)的專心可謂到了“癡”的程度。一次，他有幾幅得意的畫，出遠(yuǎn)門時便把畫鎖在木櫥里，加上封條。恒溫覬覦他的畫作，打開櫥板竊取了畫幅。顧愷之回來后知道了此事，知道這個上司惹不起，逢人便說：“我的畫太妙了，能夠通靈、化作神仙，升天去了?！彼赃@樣獨特的方式化解心中的無奈，也展現(xiàn)了他對自己畫作的無比自信。我覺得顧愷之的這種“癡”，正是他對藝術(shù)執(zhí)著追求的表現(xiàn)。在他的心中，藝術(shù)高于一切，他愿意為了藝術(shù)付出一切。另外，這也是他高情商的作“癡”大智慧。
　　 還有一次，他與好友謝瞻相約，兩人一夜不睡，做一篇長詩。他詩興大發(fā)，寫了幾句便搖頭擺腦放聲朗讀，謝瞻每隔一會兒贊他一聲，他更加高興。敲過三更，寒氣襲人，謝瞻熬不住了，瞞了顧愷之自己偷偷去睡覺，叫一仆人去代替，并囑咐隔一會兒也贊他幾聲。顧愷之始終沒有發(fā)覺，還是不時地提問：這一句韻腳對不對？那一句詩味怎樣？仆人文化低，無辭以對。顧愷之還以為是謝瞻累了，說道：“謝兄，你可是一夜不睡，吃力極了，話也不說了？”這份對藝術(shù)的執(zhí)著與癡迷，讓人忍俊不禁，又心生敬佩。我想，我們在生活中是否也能有這樣一份對自己熱愛的事物的執(zhí)著呢？
　　 我總覺得顧愷之的“癡”有些裝“癡”，他其實是個有高智商、大智慧的人。公元364年，東晉首都建康爆出一樁轟動全城的新聞。瓦官寺的和尚貼出告示：有個年僅19歲的顧愷之，在這個寺廟里畫了一幅維摩詰的畫像，畫得活人似的。
　　 凡是要看這畫像的人，第一天要給寺里施舍十萬結(jié)緣錢；第二天要五萬錢；第三天隨緣樂助。京城里達(dá)官貴人多，他們生性好奇，又有的是錢，見了這個告示有的出于好奇，想看看這畫像是不是真如和尚說的那樣，維摩詰被畫活了；有的是為了出風(fēng)頭，在緣簿上第一個寫下十萬來顯示自己的富有；有的是為了看究竟，是不是那年輕人和瓦官寺的和尚都得了瘋病。于是，爭先恐后地來到瓦官寺，施舍緣錢后，來到寺中畫像所在的僧房中，當(dāng)他們睜大眼睛看時，個個都驚呆了。
　　 墻上的維摩詰斜靠在一張長幾上，微微地皺著眉頭，眼神中略帶憂郁，仿佛有一肚子話難以說出口似的。畫得確是太好了，太神了，有的人不由自主地叫了起來。瓦官寺的方丈慧力向人們介紹說，他們?yōu)榱诵藿◤R宇，化募錢款，可是前些時候，沒有一位施主在緣簿上施舍五萬錢的?？墒沁@位年輕人顧愷之，在緣簿上一寫就是一百萬錢。方丈起初很驚訝，后來知道他是尚書右丞顧悅之的公子，問他何時能給寺廟送來銀錢。顧愷之笑了笑，要他們準(zhǔn)備一間空屋，粉上一面墻壁，而后他進(jìn)屋關(guān)上了門，在里面畫了近一個月，畫成了這幅像。
　　 可畫上的維摩詰卻沒眼珠。方丈問他，他說畫上眼珠，人就活了。他要方丈貼出告示，并在約定日期的早晨，用筆畫上眼珠。果然，畫像真的像是要從墻上走下來似的，并且眼神射出的光芒，使整個寺廟都亮了起來。
　　 我雖然無緣見到這幅畫，但聽了解說員的講解，依然驚嘆于顧愷之的繪畫技藝，他能將人物畫得如此逼真，仿佛有了生命一般。這不僅僅是技藝的高超，更是他對藝術(shù)的深刻理解和感悟。
　　 顧愷之學(xué)畫師從衛(wèi)協(xié)，最善于勾畫人物。東晉大名士謝安認(rèn)為顧愷之的人物畫是前無古人的。后人評論其畫：意存筆先，畫盡意在，筆跡周密，緊勁連綿；其筆法如春蠶吐絲，輕盈流暢，遒勁爽利，稱為“鐵線描”；造型與南朝宋陸探微、梁張僧繇并稱“六朝三杰”。他的繪畫理論，是以“以形寫形”及“遷想妙得”為核心的“傳神論”?？粗漠嬜鳎曳路鹉芨惺艿剿趧?chuàng)作時的用心和專注。他不僅僅是在畫畫，更是在傳達(dá)一種精神，一種對美的追求。
　　 顧愷之的傳世作品有《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女仁智圖》等，畫論著作有《魏晉勝流贊》《論畫》《畫云臺山記》等。其中，《洛神賦圖》尤為動人。
　　 《洛神賦》本是曹植所作，講述了一段令人傷感的愛情故事。曹植所愛的女子甄氏為他的哥哥曹丕奪去，甄氏在曹丕那里沒有得到穩(wěn)固的愛情，死得很慘。她死后，曹丕把甄氏遺留的玉鏤金帶枕給了曹植。曹植在回歸他自己封地的路上經(jīng)過洛水，夜夢甄氏來會他，悲痛之余作了一篇《感甄賦》，塑造了洛神的動人形象，也就是被他美化了的情人形象，甄氏的兒子曹叡將它改名為《洛神賦》。
　　 《洛神賦圖》畫卷的開始便是曹植和他的侍從在洛水之濱遙望，那寄寓著他的苦戀的美麗的洛水女神，出現(xiàn)在平靜的水上。畫面上遠(yuǎn)水泛流，洛神含情脈脈，似來又去。洛神的身影傳達(dá)出一種可望而不可即的無限惆悵。
　　 這樣的景象正是詩人多情的眼睛之所見。后段畫洛神駕六龍云車離去、玉鸞、文魚、鯨鯢等相伴左右，洛神回首張望，依依不舍，一種無奈離別之情溢于言表。站在岸邊的曹植表情凝滯，望著遠(yuǎn)方水波之上的洛神，癡情向往。梳著高高的云髻，隨風(fēng)而起的衣帶，給了水波上的洛神一股飄飄欲仙的來自天界之感。她欲去還留，顧盼之間，流露出傾慕之情。初見之后，整個畫卷中畫家安排洛神一再與曹植碰面，日久情深，最終不奈纏綿悱惻的洛神，駕著六龍云車，在云端中漸去，留下此情難盡的曹植在岸邊，終日思之，最后依依不舍地離去。這其中泣笑不能、欲前還止的深情，最是動人。
　　 《洛神賦圖》長近6米，是由多個故事組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷，我們只能局部欣賞?！蹲咏ǘ蒙瘛凡糠之嫷氖侵魅宋滩茏咏ㄔ诖淞鴧彩陌哆叄蝗徊唤?jīng)意地發(fā)現(xiàn)崖畔洛水之上飄來一位婀娜多姿、美麗照人的女神時，如癡如醉的神情寫照。你看他生怕驚動仙女洛神，下意識輕輕地用雙手?jǐn)r住侍從們，目光中充滿了初見洛神時的驚喜。高明就高明在顧愷之在處理曹子建的侍從時，將他們畫得程式化，用侍從們呆滯的目光、木然的表情襯托出曹氏喜不自禁的神情，使畫面形成一種鮮明的對比。
　　 這時我們看到的曹植的神情是既專注又驚訝、內(nèi)心既激動外表又矜持的復(fù)雜心情，這是言語所難以表達(dá)的。此圖卷無論從內(nèi)容、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、人物造型、環(huán)境描繪和筆墨表現(xiàn)的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶。我被這幅畫深深吸引，仿佛自己也置身于那個浪漫而又憂傷的故事中。顧愷之通過他的畫筆，將曹植與洛神之間的愛情故事展現(xiàn)得如此細(xì)膩動人，讓人不禁為之動容。
　　 顧愷之有我國畫祖、畫神之譽(yù)。他一生主要從事繪畫和進(jìn)行詩賦、書法等藝術(shù)活動。當(dāng)時，人們稱他為畫絕、才絕和癡絕。說他畫絕，從上述故事便可見一斑。顧愷之主張繪畫“以形寫神”，要通過繪畫形象地把神情、神態(tài)、神韻表達(dá)、傳遞出來。他的這種主張奠定了我國國畫的理論基礎(chǔ)，成為后來歷代畫家尊奉的一條金科玉律。他一生畫了無數(shù)的畫，可惜由于戰(zhàn)爭動亂等多方面的原因，如今這些畫都已經(jīng)散失無存了。
　　 現(xiàn)在傳世的只有唐人、宋人臨摹下來的幾個摹本。其中的《女史箴圖》摹本，原藏在皇宮。1900年八國聯(lián)軍侵略我國，攻陷北京，這件國寶和其他許多國寶被搶劫了，現(xiàn)藏在英國倫敦的大不列顛博物館。1991年，國際著名學(xué)者，出生于無錫的美籍華人顧毓琇教授曾見到這幅畫，并寫下了這樣一首詩：“兩漢文章古，晉時書畫奇。書宗王羲之，畫推顧愷之。女史箴傳世，傳神阿堵間。倫敦真跡見，三絕不虛傳。”
　　 看到這里，我心中充滿了遺憾和惋惜。這些珍貴的文化遺產(chǎn)本應(yīng)屬于我們國家，卻因為戰(zhàn)爭而流落他鄉(xiāng)。同時，我也為顧愷之的藝術(shù)成就感到驕傲，他的作品即使經(jīng)過了千年的時光，依然散發(fā)著獨特的魅力。
　　 顧愷之還是我國最早將繪畫實踐進(jìn)行總結(jié)上升為理論的畫家，為我們留下了《論畫》《魏晉勝流畫贊》《畫云臺山記》三篇畫論，他也是我國最早把山水畫從陪襯、從屬地位推向主體、獨立地位的畫家。由于他在繪畫方面的成就，后來被人們尊為畫祖、畫圣、畫神。
　　 在歷史的長河中，顧愷之的“癡絕”如同一朵絢麗的浪花，閃耀著獨特的光芒。他的故事，他的畫作，他的藝術(shù)理論，都成為中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)，激勵著后人在藝術(shù)的道路上不斷探索和追求。
　　 我和朋友們在博物館中久久駐足，不愿離去。我們仿佛穿越了時空，與顧愷之進(jìn)行了一場心靈的對話。在這個秋雨綿綿的日子里，我們感受到了藝術(shù)的魅力和綿延久遠(yuǎn)的文化精神。